大數據、人工智能等概念就開始逐漸向演藝行業滲透，演藝裝備的智能化、數字化屬性也越來越明顯。隨著5G的逐漸普及，演藝行業或許在未來會迎來新一輪的革新狂潮！在5G與VR、AR等虛擬現實和大數據、人工智能等高新技術不斷融合趨勢下，演藝裝備的數字化、智能化和交互性程度也將會變得越來越高，這些技術在給觀眾帶來更豐富刺激體驗的同時，也會給演藝市場的帶來新的契機。

作為一種具有商業孵化功能的技術手段，5G在未來可能會引爆新的文旅經濟增長點，就以沉浸式演出而言，2018年時新增沉浸式演出就有11臺，演出臺數達到23臺，同比去年同期增長76.9%，票房達4億元左右。有人曾作過消費者調查，一半以上的受訪者都更偏愛互動型的活動，如音樂節、戲劇節等，而沉浸式演出就是一種著重強調參與感的互動活動。沉浸式演出的氛圍營造往往有賴于各種科技技術的應用，而隨著5G的到來，沉浸式演出也將可能會成為新風口，而各項技術的應用是推動旅游演藝項目在呈現方式、演出質量、舞臺效果等方面的重要基礎。

5G，顧名思義，就是第5代移動通信網絡，相比于現在的4G網絡，5G具有高速率、低延時、低功耗、高移動性、多元終端五大優勢，依托這些特點，5G對邊緣計算、物聯網、感知計算、工業互聯網等新興技術的發展將會有一個巨大的推動作用。而在文旅融合等風口的背景下，5G將為文旅演藝構建起更加安全、快速廣泛的服務，為用戶提供超高清視頻、VR/AR、在線游戲等多方位的極致業務體驗，有效滿足多樣化業務需求，實現真正的“萬物互聯”。

5G對于演藝行業的意義是多方面的，既有體現在文旅演藝的表現形式上，同時也體現在產品的更新迭代上。在未來，隨著5G的逐步落地，這些內在的和外在的形態都會有或多或少的改變。

5G對于表演形式的改變是最為突出明顯的。演出的主旨一般是通過對音響、燈光、機械、視頻等舞臺技術的綜合運用，進行舞臺環境氛圍的渲染，在激發觀眾的情感同時，充分表達演出作品的思想內涵和情感，以達到與觀眾精神共鳴的目。而隨著5G的到來，這些身臨其境的沉浸式感覺會得到前所未有的強化。

在一些景區上，5G的商用進程在今年已經開始慢慢鋪開，如深圳歡樂谷就曾表示將打造號稱中國首個5G+體驗樂園，增加基于5G傳輸的VR、AR、4K全景、全息影像游樂體驗產品，推出園內交通工具自動駕駛技術、 智能客服機器人、MR體驗式導覽等新模式，提升主題樂園產品的可玩性、體驗性和多樣性。而隨著5G商用的日漸臨近，巨大的市場潛力也在推動著地方5G合作的落地，如故宮博物院推出“5G智慧故宮”，云臺山、龍虎山、都江堰、雁蕩山、紅旗渠也先后嘗試加入5G+VR等科技新元素，為文旅融合找到科與文化的平衡點。

無獨有偶，在今年5月11日國家大劇院舉行的原創民族舞劇《天路》“4K+5G”演出直播活動，也采用了與以往不同的表演直播方式，它運用“4K+5G”技術，從拍攝到傳輸再到呈現，均采用“4K”超高清技術。特別是此次的呈現端——首都電影院全球最大LED電影屏，具有高清高亮的放映特點，峰值亮度可達到標準放映亮度的10倍，可放映4K高幀畫面，讓觀眾的體驗感達到最真實的狀態。有評論就表示說：“這是高雅藝術與高新技術的高度融合，讓百姓對高雅藝術觸手可及。借助最新科技手段，探索舞臺藝術產業化運營的新模式。”當然，相信隨著高新技術的廣泛應用，未來舞臺藝術資源一定能以更多元的方式走向市場。

在AR（虛擬現實）、VR（增強現實）的運用上，5G技術的前景也將會更為廣泛，在此前，同屬于該類技術的應用就曾牛刀小試。2019江蘇衛視跨年演唱會上，薛之謙就與網絡虛擬歌手洛天依打破次元壁，實現現場合唱。通過實時動作捕捉技術，能夠將網絡虛擬人物與觀眾進行實時互動，這種虛擬與現實的交互感，讓演出風格為之變化，使現場演出趣味性大大增加。

除在體驗上擁有身臨其境的感覺外，其在控制上也擁有一些有力優勢，相比于4G信號，5G更為穩定快捷。因為擁有強大數據傳輸能力，一些常規性的臨場控制可以直接借助云計算來實現，甚至一些簡單的指令可以由云平臺直接完成，這就為現場的控制設備成本的降低帶來了好處，同時也大大提升了現場和轉播的節目效果，這也為現場傳播上帶來了巨大的便利條件。

可以想像，未來的5G技術會進一步促進云計算、大數據、高清視頻（如VR、AR、MR、4K）以及物聯網等新技術的推廣和應用；提升傳統基礎設施智能化水平，完善數字經濟與實體經濟融合發展體系，借此打破現有舞臺技術的界限，展現更加絢麗多彩的舞臺美術，為提供觀眾更加沉浸式、交互式地觀演體驗。

當然，雖有5G技術的加持豐富了演藝市場的市場的表演形態，但演藝市場在創新上同樣還有很長的路需要走。就以文旅演出而言，只有充分考慮地域、文化和市場的需求，將劇目和文化特色相結合，延展演出的文化內涵，才能保證演出的蓬勃生命力。